Не ријечју, већ дјелом: Зашто су једнака права у филму корисна
Дмитри Куркин
Прошло је скоро две године од скандала #ОсцарсСоВхите хасхтаг и све време реч "инклузивност" трепери црвеним светлом сваки пут када постоји чак и наговештај дискриминације на основу пола, расе или пола.
Сатирични ужас о Афроамериканцу који је слетио у "бијели либерални пакао" прикупио је 250 милиона долара у свјетској ренти и био је номинован за Златни глобус.
Од тада, Америчка филмска академија, као што је и обећано, направила је уступке и учинила свој састав разноврснијим. Међутим, скорашње критике на насловницу Лос Ангелес Тимес-а са поносним уклањањем "Фоцус-а су се помериле" и шест глумица, од којих су све шест биле бијеле, показале су да се фокус није потпуно помјерио, а професионална заједница није спремна да прихвати инклузивност у дијеловима - само у цијелости.
И заиста, промена се не може десити одједном. А проблем није толико у жирију филмских награда и разноликости кандидата: они стоје на крајњем крају транспортне радионице и одражавају стање у индустрији. Одговарајући критичарима, Јессица Цхастаин, једна од јунакиња звијезде ЛА Тимеса, истиче да се чак неће ни сјетити пет жена у боји, које су у одлазећој години добиле истакнуте водеће улоге. Звучи као изговор, али у њему постоји разумно зрно. Ако редитељке нису ни близу великих пројеката, а актери са средњоисточним коријенима се и даље нуде искључиво да играју терористе, бесмислено је очекивати да ће они магично бити међу номинованима за Оскара.
2017. није да се статистика разноликости много коригује (она остаје подједнако јадна како у великој комерцијалној кинематографији, тако иу независној). Али он је дао неке одличне примјере како инклузивност може функционирати и потврдио да се стварна инклузивност не појављује у умјетним квотама за мањине или инкубаторе позитивне дискриминације. Они могу постати привремена крпа, начин да се елиминише извор напетости, али они не помажу да се реши проблем непристрасности на даљину. Оно што заиста вриједи говорити је стварање атмосфере повјерења код аутора и занатлија, без обзира на њихово поријекло.
Када је прошле године Јордан Пеел почео снимати филм "Офф", није имао ни један пун метар, а било је мање од десетак глумачких радова, осим комедија. Ипак, продуцент Јасон Блоом, који максимум обележава осредње филмове хорор, сматрао је да пројекат који је развио Пеел има право на живот. Као резултат тога, сатирични ужас о Афроамериканцу који је пао у "бијели либерални пакао" прикупио је 250 милиона долара у свјетској ренти и био номиниран за Златни глобус - штавише као комедија (редатељ је одговорио у складу с тим, тврдећи да је у ствари "Офф" документарац филм).
Сломити систем - а "бјелина Осцара" је управо то што је резултат систематског игнорисања - помоћ преседана
Вондер Воман, први суперхеројски блоцкбустер којег је снимила редитељка Патти Јенкинс, извела је још боље. Тешко је поверовати, али било је скоро двадесет година од Холливоода да донесе очигледну одлуку и повери жениној причи (како је то дизајнирао Виллиам Марстон) жени. Коначни резултат је испунио очекивања далеко од свих гледалаца, али 800 милиона говори сам за себе: такав филмски бокс, снимљен од стране жене, никада није прикупљен.
Нагласак на броју благајни није случајан. Коначно, дискриминација у филмској индустрији генерира се не толико институционалним расизмом или мизогинијом (иако и они нису отишли), као и банални страх да неће добити новац на благајни. Позивајући главну улогу у филму “Кинески зид” не на азијског глумца, него на Матта Дамона, продуценти изгледа да се осигуравају од неуспјеха: људи ће дефинитивно отићи до Дамона. У ствари, овакав приступ не даје никакву гаранцију (још један доказ за то је оцјена најцијењенијих глумаца објављених крајем године - у ствари, оних који нису превише донијели студијима). Али, да убедимо људе који воде пројекте са више милиона долара буџета да гледалац уопште није против нових лица на екрану - и нових аутора са друге стране камере - то не помаже много.
Сломити систем - а „бјелина Оскара“ је управо то што је резултат систематског игнорисања - помоћ преседана. И "Офф", и "Вондер Воман", и "Лове ис Дисеасе", дирљива мелодрама о међуетничким односима, коју је снимио Кумеил Нањиани на основу властите биографије, управо такви преседани стварају: све те приче се називају, прво-лице, лица оних врло друштвених група које је некадашња холивудска сорта хронично избјегавала.
А на прилазу је већ "Бреакинг Тиме", први Диснеиев пројект, на чијем је челу стајао директор "Селма" Ава Дуверни. И Блацк Пантхер, Марвелов блокбастер на афричком суперхероју, снимљен од стране Африцан Америцан Риан Цооглер. И, очигледно, Диснеи гаминг "Аладин", за главне улоге у којима глумци блискоисточног порекла упорно траже. У серији - од "Тхе Вхите Цров" и "Атланта" до "Мастер није све занатство" - процес иде још брже, али велики филм постепено почиње да сустигне воз.
Позитивни примери, у принципу, раде боље од негативних. А ако се на њима заснива нова инклузивност, избор награда неће морати да вуче уши кандидата само да не би љутили активисте на равноправност, а Џесика Частен неће морати тражити потенцијалне хероине за насловнице.
Фотографије:Универсал пицтурес