Од Малевича до Булатова: Кога Госха Рубчински инспирише
Госха Рубцхински је првенствено везан за "естетику предграђа" - међутим, дизајнер је инспирисан не само суморним клизачима, петоспратним зградама и бетоном, већ и добро познатим примјерима "високе умјетности". Недавна модна ревија у Јекатеринбургу одржана је у холу Слободе на позадини дела чувеног совјетског авангардног уметника Ерика Булатова - говоримо о њему и другим великим уметницима које Рубчински експлицитно и имплицитно цитира у својим колекцијама.
Родченко је један од оних уметника чији је таленат превелик за један жанр. Совјетски авангардни уметник је познат првенствено као фотограф који је користио иновативне технике као што су необични углови и тачке гађања, али осим Родченкове фотографије, он и његова жена, Варвара Степанова, били су ангажовани на сликарству, дизајну предмета, дизајну ентеријера и графичком дизајну, раду у биоскопу. Рубчински (који не само да сам измишља одећу, већ уклања и књиге и извлачи представе) очигледно инспирише фонтове и плакате које је дизајнирао Родченко заједно са Мајаковским, пријатељем у заједници "конструктора оглашавања". Плакати за ГУМ, Мосселпром, Резинотрест, ЛитГИЗ (са чувеном фотографијом Лили Брик) и другим совјетским организацијама са гласним именима инспирисали су толико дизајнера широм света да се стил за совјетску пропагандно-масовну уметност у оглашавању већ сматра лошим тоном - ипак интерпретација Совјетски кич који је извео Рубчински волио је јавност.
У колекцији прољеће-љето 2016. постоји много директних референци на совјетску прошлост и конструктивизам: на паришкој Тједну моде, дизајнер је показао мајице са натписом „Спреман за рад и одбрану“ и мајице са српом и чекићем, и употпунио све ове покривке у облику црвене боје. правоугаоници, звезде и зупчаници. Не изненађује што је Кание Вест неочекивано стигао у Москву, па га је Рубчински одвео на изложбу фотографија Родченка у Музеју мултимедије.
Чини се да је Малевич толико монументалан да сваки уметник прије или касније улази у дијалог с њим - иу модној индустрији цитати из класике налазе се иу студентским радовима иу познатим брендовима као што су Цханел, Бурберри и Маисон Мартин Маргиела. Маитре не само да је сликао, правио архитектонске моделе и писао теоријске радове о уметности, већ је дизајнирао и футуристичку оперу "Победа над Сунцем": костими за њу су примери родне деконструктивне моде, која и даље изгледа необично. У колекцији јесен-зима 2017., Рубчински прилично отворено цитира Супрематске композиције 1900-их: џемпер са геометријским обрасцем јасно подсјећа на руску авангарду, коју западна јавност познаје и воли, а истовремено наговјештава фудбалску тему - види круг изнад ? Ово је лопта коју претендују супрематски фудбалери (барем је сам Рубчински рекао новинарима).
Рубчински је све знао о својим естетским склоностима и уметничкој оријентацији много пре него што је повео Реја Кавакубо под своје крило - и чак пре него што је почео да производи своју одећу: костими за филм Ћирила Серебренников “Позирање жртве”, које је Рубчински назвао, већ су слични чињеницу да ће се десет година касније појавити на подијуму иу Јељциновом центру. Дизајнер не крије чињеницу да је највише од свега био инспирисан деведесетима - време када је он сам био тинејџер и читали су га часописи “Птуч” и “Ом”. "Целокупан уметнички живот тог времена израстао је из Новиковог лењинградског дружења", објаснио је дизајнер своје симпатије према уметнику у првом (и, чини се, последњем) интервјуу са руским Вогуеом. И сетио сам се да сам у деведесетима желела да "стварно, не знам ко тачно, већ човек са страница" Охма "."
У знак сећања на ово доба, Рубчински је одржао представу у бившем Дому културе радника у телекомуникацијама у Санкт Петербургу - ту су Новиков и његови пријатељи одржали прве тецхно журке у Русији, на којима је Мамишев-Монро плесао у облику драг-краљице. Од свих уметника који су на овај или онај начин цитирани од стране дизајнера, Новиков и његови сарадници (међу њима и Сергеј "Африка" Бугаиев, Георги Гурианов и његове колеге из групе "Цинема") најближи су Рубчинском у времену и духу: све до његовог каснијег Хобији неоакадемизам Новиков се активно ујединио у радовима поп културе и совјетског подземља, а чланови групе "Нови уметници", који су волели екстравагантне одеће, сањали су о одећи Цомме дес Гарцонс.
У 2015. години, Рубчински је посветио читаву колекцију чувеног Новиковог серијала "Хоризонти": на мајицама, мајицама, мајицама и капама, лако је видети цитате из дела Пирамида, Сунца и Пингвина. Изгледају прилично органски - можда зато што су у оригиналу све то тканине. "Крпе", како их је Новиков призивао, повољно су се разликовале од традиционалних сликовних радова по томе што их је било лако пренијети с изложбе на изложбу - док су други радници у подземљу вукли улицу са носилима, непотребно скрећући пажњу, Новиков је прекривао платна ефективно је отворио изложбу за неколико минута. Желите ли одећу компаније Рубикински Новиков? Засигурно: погледајте опрему у којој су глумци глумили у филму "Асса" и документарном филму "Зеро Објецт".
Један од оснивача друштвене уметности - смер ироничан у односу на совјетски симболизам и патос - сада живи у Француској и остаје невероватно модеран уметник (можда само зато што се није ослањао на совјетску естетику). Како каже Рубчински, који се састао са Булатовом у уметничкој резиденцији у Француској, он је "далеко од тога да буде конзервативни уметник који живи у прошлости - напротив, живи у будућности". Није изненађујуће да је Булатов био онај који је дозволио Рубчинском да направи колекцију на основу дела „Одједном пријатељ - непријатељ“, који још није представљен јавности. Према Рубчинском, ова слика утјеловљује стање данашњег друштва: "Вријеме пролази тако брзо да понекад немате времена да схватите што се догађа: пријатељ изненада постаје непријатељ, а непријатељ постаје пријатељ."
Булатовљеве слике су лако препознатљиве по мајсторском третману авиона и мрљама плакатне графике: уметник у пејзаж уграђује равне натписе и слогане, на пример, "Живим - видим" или "Слава ЦПСУ". "Зачудо, странцу је лакше да види ову визуелну слику, а значење саме речи ће бити преведено ако буде потребно", објашњава Булатовљев интерес западне јавности у његовим делима са натписима на руском језику. Можда ово може објаснити и топло понашање западних купаца и модних критичара према Рубчинском - и резервисани интерес у Русији, где већина дизајнерских цитата не захтева превод, већ, напротив, болно је позната.
Фотографије: Мосцов Боокс, МоМА, Госха Рубцхинскии, Тимур Новиков, КМ20, Ренаиссанце Социети, Пресс Сервице