Овогодишњи трендови који ће остати следећи

ЧЕТВРТИ ГОДИНСКИ ТИМ ВОНДЕРЗИНЕ анализира модне трендове, говори како их примијенити на живот и гдје купити ствари које најбоље одражавају те трендове. Наравно, многи од њих су прилично досадни, али неки желе остати заувијек у ормару. Данас смо навели 14 трендова из 2014. године, који ће остати тражени у 2015. години.

Бум о транспарентним стварима догодио се са првим таласом сексуалне револуције шездесетих година КСКС вијека. Појава нових материјала, као што је пластика, довела је дизајнере до одлуке да шију транспарентну, секси одећу. Један од првих који је експериментисао са сексуалношћу почео је Руди Хеинрицх, који је био у кругу футуристичких дизајнера 60-их година, заједно са Андре Курежом, Пјером Кардином и Пацом Рабаном. Створио је прозирну одећу, експериментисао са изрезима, андрогинијем, шивао ствари од пластике и чврстог винила. Од тада па до данас, сексуалност је постала један од главних трендова готово сваке сезоне.

Цулоттес

Цулоттес - хлађене хлаче до дужине глежња. Смешно име ових панталона дугујемо француском језику и, заправо, Французима, који су их прво ставили. Цулоттес изгледају као миди сукња, тако да их морате третирати више као сукњу него хлаче. Постали су симбол револуције у женској моди: почетком 20. стољећа женама је била потребна практична и удобна одјећа за активан живот, а данас се та потреба само повећала.

Бермуда Схортс

До 20-их година прошлог века, Бермуде су чврсто ушле у мушку гардеробу као лежерну одећу и носиле их у голфу - на Бермудама се такви шорци и даље сматрају пословном одећом за мушкарце. У почетку су жене користиле бермуде за купање, али су их до 1950. године почеле носити једнако као и мушкарце. Крајем осамдесетих кошаркашке гаћице утонуле су у душу хип-хоп фанова и љубитеља три траке адидаса и тако су, захваљујући спорту и музици, постепено мигрирали у гардеробу модерних девојака.

Суеде ствари

Посебно популарне ствари од антилопа уживале су 70-их година, када се све природне и фестивалске, блиске естетици хипија, вратиле моди. Онда су се Веруска, Бетти Катра, Лиза Минелли носиле од антилоп чизме, шешира, јакни са ресама, прслуке, сукње и хаљине са силуетом, а дјевојке су их имитирале. Данас, овако старомодан материјал као антилоп, реинтерпретира бренд од Цалвин Клеина до Александра Ванга, а да би се избегла титула винтаге краљице, довољно је изабрати модерне ствари од антилопа, као што је сукња за врхове или оловке.

Хаљине А-Лине

Девојке из 60-их заљубиле су се у мини-хаљину-А-линију из неколико разлога. Прво, за идеју Баленциага о парцијалној отворености блискости. Поред тога, геометрија је била у моди: на почетку трапеза Саинт-Лаурента, затим идеје футуриста 60-их година - Андре Курреј, Пиерре Цардин и Пацо Рабанне са својим експериментима на материјалима, од винила до хаљина од папира. Трећи разлог - дужина мини, коју су понудили Мари Куант и Јохн Батес у Лондону - минице су одушевиле побуњенике заједно са вестима о изгледу контрацептивних пилула, а мини-хаљине из А-линије постале су симбол ере.

Фрингед Тхингс

Повратак аутентичног америчког стила и, сходно томе, фрингед ствари је повезан са хипијима. Жан Шримптон, Пенелопе Три, млади Шер често су се појављивали у рубним хаљинама. Године 1976. Твигги је представио своју фестивалску колекцију антилоп јакни у Роиал Фестивал Халлу - чини се да Кате Мосс сада прати своје кораке, стварајући одговарајуће јакне за Топсхоп. Године 1987, Аззедине Алаиа за Тину Турнер ће створити култну хаљину са бриљантним ресама, а деведесетих година Јеан-Паул Гаутхиер је позната колекција маргина за своју модну кућу. Данас је у правилу тешко некога изненадити - користи се као украс прибора и одјеће свугдје.

Ствари са ниским струком први пут су постале популарне 60-их година на таласу универзалне еманципације: бакље и сукње, отварајући пупак, носили су не само посетиоци Воодстоцка, већ и музичари. Деведесете, деценија која је имала најјачи утицај на данашњу моду, могу се назвати Добом голих желуца. Десет година касније, до 2002, амерички Вогуе је препознао ниску струку као "тренд сезоне". Логично је да су нам се 2014. године ствари с ниским струком опет вратиле и јасно ће остати дуго времена.

Платформске ципеле

Наравно, култна обућа на платформи постала је у ери диска и глам роцка, коју је амерички Вогуе назвао "временом када више нема модних правила". Андрогинија, сексуалност, еманципација довели су до тога да, након Давида Бовиеа, Марц Болана из Т. Река, Бриан Ено, Кисс, Роки Мусиц и Елтон Јохн групе, платформске ципеле носиле су фларед траперице у поподневним и суботњим вечерима са шљокицама и украси од перја на плесним подијима диско клубова у Брооклину иу зидовима студија 54. Данас се на платформи вратила разноврсна обућа: од цхелсеа на масивном 5-центиметарском потплату до сандала и тенисица на платформи од 10 центиметара.

Плетени укупни лук

Трикотажа и плетење постоје ван моде више од једног века. Године 1913. Цоцо Цханел је увела трикотажу у свакодневну женску моду: у својој првој продавници у Деаувиллеу представила је ствари из дреса - материјала који је кориштен у производњи мушке одјеће. Пратећи је 1927. године, Елса Сцхиапарелли је представила црне плетене пуловере са геометријским узорцима од лука до лобање. Тако је направила револуцију у моди, а џемпери су постали бестселер у Америци.

Комбинезони

Комбинезони су увек волели Италијане. Тако је принцеза и модни дизајнер Ирен Голицина 60-их година прошлог века демонстрирао своју „палаззо пиџаму“ на Питију у Фиренци. Голитсинина радна одећа имала је широку лабаву ногу, која се односила на пиџаму. Палаззо пиџама носиле су познате личности од Диане Врееланд до Елизабетх Таилор. Осим тога, шездесетих година, захваљујући музичарима, комбинезони су ушли у мушку моду: Елвис Преслеи је носио комбинезон са резом на грудима, Давид Бовие је позирао у надреалном пругастом одијелу, а Фреддие Мерцури је носио ону која је у потпуности открила длакаве груди и трбух. За време кризе, повратак моде за комбинезоне је више него икада, куповином комбинезона, убијате две птице једним каменом, јер ће заменити хаљине и панталоне са кошуљама.

Месх Тхингс

Близина и отвореност у одећи дефинитивно се односе на идеје о телу. Тако је било шездесетих година, када се мини хаљина Цасбах појавила након минице, у којој је енглеска супермодела Гене Схримптон позирала 1965. године. Хаљину су измислили Џон Батес, а то је био качкетићи и мини сукња, повезани мрежастим уметком, кроз који је био видљив трбух. Мрежа је била необичан материјал за женску одећу, јер се некада користила само за производњу мушких мајица. Ова хаљина, као мини сукње, постала је знак промјене и новог друштвеног поретка.

Боотс

Заиста модерне чизме за додатке постале су шездесетих. У почетку су "модерне" чизме прихваћене хладним скептицизмом, али након неколико година, овај стил су искористили најистакнутији модни дизајнери. У јесенској колекцији Баленциага 1962. године, можете видјети чизме непосредно изнад кољена ауторства познатог обућара Ренеа Манцина. Годину дана касније, Ивес Саинт-Лаурент ће показати чизме у пару са одјећом за моду, Вогуе ће службено препознати чизме као "ципеле сезоне" и постат ће обавезни атрибут жене 60-их година. Главно правило, које треба усвојити, ако данас одлучите да носите чизме: избегавајте намерно женствене и искрено секси слике.

Вањске ствари

Вањски сегмент формиран је као профилна одјећа за практицирање екстремних спортова и путовање од око 70-их година. Тада су се појавили брендови као што су Тхе Нортх Фаце, Патагониа и Цолумбиа, који су се активно укључили у технолошки развој у области опреме. С друге стране, популарност спољашњих артикала повезана је са процватом европских музичких фестивала и покретом пост-хипија који су путовали колима око европских музичких платформи. Постепено, одећа за планинарење у шуми постала је урбана, што уопште не изненађује: функционалне ствари су такође тражене и за време лошег времена у граду.

Чини се да су експерименти са траперима почели да се одвијају апсолутно у исто време када и експерименти са музиком. Појавио се роцк-н-ролл, побуњена генерација - и киселина која се сипала у трапер и заковице су пале, што је до појаве контракултуре 70-их и панкера достигло свој врхунац. Трапер је тако скроман, практичан и практичан материјал који је, чини се, створен да експериментише с њим: да га подерамо, покријемо, носимо, рушимо. Трапер је близак и разумљив великом броју људи, па је његов изглед на данашњим модним пистама нигдје разумнији.