Тата-Нака: "Чудно је схватити моду озбиљно"
Тата-Нака је британски бренд познат по својим ироничним отисцима и сјајним тканинама које су креирале двије сестре: Тамара и Натасха Сургуладзе. Девојке су напустиле Грузију 1991. године, ушле у Централ Саинт Мартинс и већ 12 година изградиле бренд који је шармантан не само одећом, већ и личним причама иза ње. Тата-Нака је стигао у Москву поводом лансирања линије мајица за Аизел Москву и рекао Вондерзину, шта разликује такве колаборације од њихове главне линије, зашто моду не треба схватити озбиљно и шта је потребно за изградњу базена у старој згради на презентацији колекције.
Трећи најпопуларнији упит вашег Гоогле имена је "Тата-Нака интернсхип". Често тражите приправнике?
У Лондону, стажирање се одржава током цијеле године у свакој компанији, да уђете у тим тима није тако тешко, потребна вам је мотивација. Многи лењи студенти долазе код нас, ау малој компанији морате имати довољно енергије да урадите буквално све (а то је заправо плус). Ми смо били стажисти и видели смо цео процес од идеје колекције до припреме емисије од почетка до краја.
Неки стажисти не издрже терет. Да ли сте чули причу о експлоатацији студената у Алекандер МцКуеену?
Да Када смо и сами били на колеџу, речено нам је о страхотама о томе како су ученици били лоше третирани током стажирања. Али знате, ово је како да окренете причу. Често видимо студенте који цвиле, не желе ништа да раде и кажу да сви већ знају. Сећам се да смо радили до јутра када смо учили, и били смо толико узбуђени због нових задатака које је умор избледио у позадини. А немотивисани момци су прилично лако повређени тражећи да остану мало дуже. Никад не знаш како је то стварно било.
Вратићемо се на ваше студије, па чак и раније, прелазећи из Грузије у Лондон. Како сте одлучили да напустите земљу?
Напустили смо крајем 1991. године са нашим рођаком у Америку (он је тамо студирао), у том тренутку је избио рат у Грузији, ситуација у земљи је била напета, па смо одлучили да се не повраћамо. Ускоро смо хтели да се преселимо у Европу, у Лондон, где смо ишли у школу, а затим ишли на колеџ. Нисмо одлучили: "Све! Ми се крећемо из Грузије!" Догодило се.
Да ли често идете кући?
Често идемо у Грузију. Занимљиво је да се у Русији појављује ново тржиште, појављују се многи талентовани дизајнери. Једини проблем је производња. Његова у земљама које желе да подрже младе таленте у области моде, треба да изградите. Чак иу просперитетном граду као што је Лондон, производња није тако добра. Чини се да долазите у изложбени салон младог дизајнера, а колекција је занимљива и добро направљена, али дизајнер не може испунити наруџбу купца, нема производње.
Да ли у збирке додајете грузијске мотиве?
Наша прва колекција била је уско повезана са нашим сећањима из детињства. Али то није песма нације, већ наша лична перцепција Тбилисија: кућа баке, школа, нешто лично. Ми не волимо да ствари схватамо буквално, важно нам је да их интерпретирамо.
У исто вријеме у колекцијама је пуно боја, ручне израде.
Да, то су ствари које радимо интуитивно, то је оно што већ имамо у нама, јер смо Грузијци. Волимо боје, мало наивних отисака, рукотворине - по томе су познати мајстори из Тбилисија.
Говорећи о наивним отисцима. Одштампали сте портрете девојака у неколико збирки. Ко су они?
Већ имамо четири хероине, први смо направили прошле године у СС13 колекцији. Шездесетих година у Америци је постојао такав фотограф, Слим Ааронс, он је снимао војне фотографије, а онда је схватио да је почео да се депресира од константне негативности, и одлучио да пуца једноставно "предивне људе на дивним местима" - фотографисао је девојке из високог друштва. Ова идеја нам се допала и одлучили смо да цртамо за отиске секуларних дама у стилу слика које висе над камином. Важно је схватити да је све ово - и девојке са раскошном фризуром и огрлицама на отисцима, као и презентација коју смо урадили са палмама и базеном - део велике игре. За нову пре-колекцију, која ће бити представљена у јануару, одлучили смо да направимо нову хероину, али да је нацртамо у различиту одећу: овде она иде на један друштвени догађај, овде у други, сваки пут изгледа ново. Ми волимо да измишљамо приче за ствари, такве смешне приче. Уосталом, чак је и чудно схватити моду озбиљно.
Увијек је занимљиво гледати своје презентације. Како их кувате?
Наш визуални трговац радио је на изложбама Лоуис Вуиттон, Фенди, Цхлое - она је супер креативна особа. Сусрећемо се са њом, причамо о концепту представе, и она може превести у стварност све: некако у шали кажемо: "Замислите да имамо базен", а она одговара: "У реду, направимо базен." Замислите? Унутар историјске зграде Сомерсет Хоусе - и базена.
За нас су презентације веома важне, преко њих можете боље искусити колекцију. Ово није емисија, ово је догађај у којем долазите, видите околину, гледате ствари, слушате музику, чак добијате и звучни запис на диску. Овај пут за лондонски схов радимо руски балет. Истина, опет, наше тумачење, а не оно што одмах замишљате у мојој глави. Током тросатне презентације, ми смо ту и извадимо кокпит. То јест, људи долазе и виде како креирамо производ који ће се ускоро појавити у мрежи: ми инсталирамо пејзаж, радимо стајлинг, заправо га уклањамо. Комуницирамо са гостима, што се обично дешава иза сцене, претвара се у представу.
Ваша најновија презентација инспирисана је филмовима Јохна Хугхеса. Волите ли филмове о тинејџерима?
Генерално, ми јако волимо филмове, чак и када смо мислили да их сами направимо, а филмови о тинејџерима су наше детињство. Наша колекција је названа "Прва љубав у америчком колеџу", инспирисани Хугхесовим филмовима, чак насликали "Претти ин пинк", "Цлуб за доручак" на зидовима. На презентацији су биле школске декорације, навијачице, бејзболаши и девојчице у матуралним хаљинама (у нашем интересу). За нас, ово је таква носталгија.
Понекад почнемо да размишљамо о једној теми за колекцију, да претражујемо (волимо овај посао јако пуно, јер током њега учимо много нових ствари), развијамо концепт, понекад идемо на нешто сасвим друго и аутоматски проналазимо теме за следећу колекцију. Управо сада у процесу истраживања за ову сезону пронашли смо тему за следећу. Ово је занимљив процес.
О процесу. Да ли сте икада имали питање, да ли правите бренд заједно или одвојено? Какав је осећај радити у паровима?
Од детињства, желели смо да шијемо и све заједно радимо. Многи учитељи у школи нас нису разликовали и назвали "Тата-Нака". У тиму смо увек добро радили, чак ни не делимо одговорности: испоставља се да неко црта штампу, неко се бави формом.
Нет-а-Портер је купио нашу линију ТНТЕЕС, а ми смо за њих направили ексклузивне мајице, исто као и Аизел
Направили сте мајице за Нет-а-Портер и Аизел Москва. Шта вам значе такве колаборације?
Нет-а-Портер је купио нашу линију ТНТЕЕС, а ми смо за њих направили ексклузивне мајице, исто као и Аизел, мајице се продају овдје, што смо радили у сурадњи с трговином. Учинити такву сарадњу је нешто посебно за нас. Ово је веома различито од процеса стварања колекције, радите у великим ограничењима, али вам даје подстицај да смислите нешто ново у њима. Испред вас је бела мајица, морате је учинити занимљивом, али у исто вријеме јефтином. Тако да се тестирате.
И на крају су вероватно дивље популарне на тржишту. Генерално, како видите продају коју девојке желе да носе сада?
Изгледа да смо нашли скате - то су исте мајице са лицима. У почетку смо их сматрали специфичнијим, али се испоставило да тако чудне и смешне ствари желе да носе много девојака. Генерално, приметили смо да су се људи почели облачити у шарене свијетле ствари. Можда је то утицај уличног стила. Фотографи воле снимати нешто што изгледа добро на фотоапарату, а обојене ствари изгледају сјајно на њима. Види, чак је и Комна Гарцонса прешла са црно-беле на отиске.
Чини се да је бренд Тата-Нака постао посебно популаран управо под утицајем блогова уличног стила.
Чињеница је да постојимо већ 12 година, али смо поново покренули бренд 2011. године. Управо тада су се блогови почели активно развијати, наши отисци су улазили у објектив фотографа, почели су нас посебно гледати. Невероватно је да су блогови сада постали тако моћан маркетиншки алат: направили сте одећу, купили сте је, а онда је све функционисало. Сећамо се да смо, када смо први пут дипломирали, учествовали на изложби младих дизајнера у Барнеис-у, тако да је нешто касније приметио стилиста серије “Секс и град”. Наручила је читаву колекцију, Царрие Брадсхав се појавила у стварима из наше колекције на телевизији, а затим на насловници књиге. Било је фантастично! Не сећамо се да је икада после била представа која је имала такав утицај и да би факултет могла да постане дизајнер са именом. Сада је стреетстиле постао сличан алат. Само ради.