Популар Постс

Избор Уредника - 2024

Нови јапански дизајнери: Ко ће бити следећи ЦДГ и Иохји Иамамото

Јапанска мода је увек сматрана авангардом, Да, и идеја је била ограничена на неколико брендова. Релативно нови дизајнери из Јапана до недавно су имали статус брендова за уски круг образованих људи. Сада они - Колор, Сацаи и Тога - нису имали толико у главним продавницама концепта, већ у руским робним кућама. Вондерзине разуме како се промијенила јапанска модна школа и зашто сада њени представници интересују све.

Многи имају јапанску моду повезана само са именима Иоји Иамамото и Реи Кавакубо. Међутим, осамдесетих година у земљи су постојале три генерације дизајнера. Већина њих сада је занимљива само у контексту моде моде - као што су Кенсхо Абе или Ханае Мори. Међутим, неки су формирали нови вал јапанских дизајнера, који су дебитовали у Паризу раних 1980-их и импресионирали индустрију толико да су заувијек остали у Француској. Поред великих колекција кућа Цханел и Ивес Саинт Лаурент, деконструкција и реконструкција у одећи Кавакубо и Иамамото - почетак новог вала - изгледала је сасвим свеже. Од тада су Цомме Дес Гарцонс и Иохји Иамамото постали интернационалне компаније са импресивним преокретима - и једноставно авангардним класицима, па су традиционални јапански стил представљали Иссеи Мииаки и Кензо Такада.

У овој јапанској модној школи нема краја. Најмање три локална дизајнера сада освајају глобално тржиште: запамтите Јуницхи Абе из Колора, Цхитосе Абе из Сацаи и Иасуко Фурута из Тоге. Сви они се не могу назвати придошлицама: започели су каријеру крајем деведесетих или почетком 2000-их. Зашто се о Тројству данас говори као о главној нади јапанске модне индустрије? Одговор је сасвим једноставан: сва три бренда наслеђују авангардисте - односно, користе детаље измишљене естетике, али то раде у духу нашег времена. Шта то значи: ако Сачај и Тога показују асиметричне ствари са намерно волуминозним елементима, неопренским пругама или окићеним детаљима са резом дуж косе, онда су погодни за свакодневни живот. Постоји десетак људи који су спремни да обложе капутом са пенастим уметцима Раи Кавакубо за шетњу или посао. Са сличним стварима Абе и Фурута - напротив: Цолетте и Тсветнои су сретни да их купе - комбинују привлачност с традицијама и технологијама, и више су комерцијални.

Студирао сам у Есмоду, али нисам био веома марљив студент: пропустио сам доста часова. Тада сам могао да радим све што сам желео. Сада схватам да је ово најскупља ствар за модног радника. Штета је што сам у младости био љут, узнемирен и бунтован и нисам разумио какво богатство имам. Почевши од дизајнерске каријере, радила сам само неколико ствари сваке сезоне, а онда сам направила малу презентацију ове одјеће. Почели су да ми нуде неку помоћ - и отворио сам свој бренд. У ствари, то се десило и зато што ми је један часопис дао пет страница и понудио да фотографишем апсолутно било коју одећу коју желим. Не трудим се за инспирацију. Узимам неке ствари из живота - оно што видим, читам или шмркам и претварам у своје колекције. Једноставно бирам тканине: узимам само оне које волим.

Можда је већина талентованих дизајнера у Јапану отишла на исти начин. За почетак, дипломирали су на приватној школи за дизајн Бунка која је издала Мииакија из Такаде и штампала часопис Со-ен, који је открио имена друге половине 20. века. Онда су се сместили са резачима у Цомме Дес Гарцонс или десној руци Реи Кавакубо, Јунииа Ватанабе. Тако је формирана каријера два хероја чланка, Колора и Сацаи. Иасуко Фурута је дипломирао на Есмод паришкој школи и почео као костимограф, а затим је радио као стилиста (као Раи Кавакубо у једном тренутку). И Колор, и Тога, и Сацаи постали су крцати у оквиру јапанске сцене након самог оснивања - и почели су да организују емисије у Европи, као што су ЦДГ и ИИ радили пре 30 година. Тога и Сацаи су учесници Фасхион Веека у Паризу, а Колор је представио колекције на изложби одеће Питти Уомо. Стога не чуди што Анна Винтоур хвали све дизајнере, а онда и самог Карла Лагерфелда.

Не можете занемарити још један значајан тренд у јапанском модном дизајну. Дазед & Цонфусед Давид Хелкуист дијели брендове земље у двије широке категорије. Први је стара школа авангардиста, коју наслеђују Сацаи и Тога. Други је ближи Јуницхију Абеу из Колора: састоји се од десетак брендова који се фокусирају на производност и функционалност. Међу њима су пионири овог тренда - Хироки Накамура'с висвим, као и млађи брендови, као што су Енгинееред Гарментс, Нанамица и Вхите Моунтаинееринг. Укратко, сви ови брендови су близу Московске мушке продавнице Фотт. Они шиве одећу од тканина најновијег дизајна, праве одећу што је практичније могуће: узмите у обзир да је готово свака математика радила на сваком боду и џепу. Друга њихова особина је широка употреба техничких рјешења за спортску одјећу. Управо ови брендови привлаче пажњу купаца широм свијета: они, попут присталица скандинавског минимализма, ближи су и разумљивији просјечном купцу од Гивенцхи колекције на подијуму.

Јапан често пати од одређених природних катастрофа, тако да је локална модна индустрија у рањивом положају: Токио Фасхион Веек се може лако отказати, као што је то било прије неколико година, а онда ће купци и штампа остати без ничега - баш као и дизајнери. Према томе, најбољи излаз за јапанског дизајнера је да постане део глобалне модне индустрије: на пример, прављење емисија у Европи или чак премјештање производног процеса на запад. Као и Колор, Сацаи и Тога. Међутим, они више нису чиста авангарда: остати на међународном тржишту, мора се такмичити не само међу собом, већ и са Диором, ЛВ и Прадом. Очигледно, момци то раде што је могуће боље: за прву сезону у Паризу, Сацаи је примио 15 нових рачуна у различитим земљама свијета, а сада их има чак 60. Тога се продаје чак иу Русији. А Колор осваја све онлине продавнице: на пример, строги визионар ЛН-ЦЦ од бренда без ума. Можда ће се управо тако развијати јапанска мода: авангарда ће имати само мјесто на писти ЦДГ-а и Јуниа Ватанабе (који имају по 10 комерцијалних линија), а продавнице ће продавати више носивих ствари које су створили све нове генерације јапанске - оријентисане на традицију али нудећи дизајн и модерне технологије које су разумљиве западним купцима.

Погледајте видео: Modularan stan od 36 kvadrata (Новембар 2024).

Оставите Коментар