Шта ће бити модерно за шест мјесеци: 8 трендова из Лондона
СУММИНГ УП, одржан у оквиру Лондон Фасхион Веека. Већ смо писали о трендовима из Нев Иорка ове јесени: црни тотални лукови, цхокери, пругасте ствари, маки дужина, паркови у комбинацији са одећом у ланеном стилу - све то се појавило и на већини лондонских представа. У овом материјалу - још 8 трендова из емисије, које ћемо прилагодити вашој гардероби током ове године. Међутим, сада се нико не труди да то уради.
Црвени лук
Напетости у свијету, симболизиране црвеном бојом, осјетиле су многе марке. Након прошлогодишње црвене апокалиптичке колекције ЦОММЕ дес ГАРЦОНС, гдје су ствари украшавале руже и мрље од крви, црвена се појавила у колекцијама Тхомаса Татеа и Маркуес'Алмеида, који су комбинирали црвене ствари с обичним бијелим ципелама. Црвени је на Гаретх Пугх-у приказан као елемент шминке, у чијој су улози били црвени крстови на лицима модела. У Симоне Роцха, црвена је представљена у оквиру барокне естетике: дизајнер показује црвени и златни жакард украшен бисерима. С друге стране, појављивање опасне црвене боје поклопило се са повратком секса на моду. Дакле, на изложби Асхисх Гупта, модели су стали на модну писту у високим црвеним чизмама од латекса.
Барокуе
Поред готике и црне одеће, у јесен 2015. барок ће се са претенциозношћу вратити у моду, тако да се рехабилитација Галлиана одвијала веома погодно. Интересовање дизајнера за барокне мотиве требало би да уздрма индустрију, која је донедавно била фокусирана на минимализам и прагматични спортски стил. Барок карактеришу традиционално „луксузне“ боје и материјали, украшени обрасци, претерана декоративност: користе се брокат, баршун, жакард, вез или отисци који имитирају таписерију. У Лондону су дизајнери из Симоне Росха и Мари Катрантзоу (барокни узорак чак и на крзненим капутима и дудама) до Ердема и Маркуес'Алмеиде преузели интерпретацију овог стила. Потоњи, који се обично користе као основни материјал за трапер, изненада су показали ствари из вишеслојног жакарда.
Велвет
Велвет је још један материјал који се савршено уклапа у стварни стил готике и барока. Тако се на почетку у Нев Иорку појавио баршун на представама Марца Марц Јацобса и Александра Ванга, а сада се појавио у Лондону. На пример, Тхомас Тате и Топсхоп Уникуе су показали баршунасте хлачице, које се односе на моду из 70-их. Симона Роцха ради са класичним црним баршуном, концентришући се на фенси рез и сложени облик ствари. Гилес се односи на моду из КСВИИ века, али имају баршун поред винила. Мари Катранза је показала ципеле од баршунасте платформе. Кристофер Кејн је отишао даље од било кога да ради са сомотом - украсио је баршун реверима и џеповима строгих хлачних одела и капута, а такође је показивао и хаљине, фрагменте на којима су биле урезане у облику силуета девојака из црвеног, црног и светло плавог баршуна. Упркос обиљу црног баршуна у већини колекција, највећи потенцијал видимо у стварима необичног резања из комбинације баршуна у различитим нијансама.
Вави Станд Цоллар
Вратили су се волани, а 2015. године ће бити свуда. Украшавају врхове усјева, сукње за оловке, хаљине различитих дужина, кошуље, торбе и чак ципеле. Ипак, најзанимљивија ствар је викторијанска валовита огрлица - фаворит британске Меадхам Кирцххофф и Симоне Роцха. Читања с Вицториан овратника сада се могу наћи не само међу њима. Неки од дизајнера користе валовиту крагну на кошуљама и хаљинама, неко преноси елемент у јакне, и трапер и војни стил. Валовита овратница, као што је Пиеррот, у прољетној је колекцији руских дизајнера Нине Донис, као и прије јесени Карл Лагерфелд за Цханел. Симоне Роцха, Ердем и Гилес у Лондону и Родарте у Нев Иорку били су представљени у његовим јесенским колекцијама. Убудуће ћемо свакако више пута видјети такву огрлицу, укључујући иу контексту оживљавања моде за осамдесете и новог вала.
Латекс и винил
Употреба латекса и винила помаже дизајнерима да открију неколико релевантних тема: с једне стране, фетишизам и готика, ас друге - естетика 60-их година са својим интересовањем за футуристичке материјале. Тхомас Тате ствара рукавице од латекса и користи винил као декоративни елемент, украшавајући своју кожну галантерију. Томас такође показује винилне излазе са грлом у комбинацији са капутом. Јонатхан Андерсон предлаже ношење винил топа са кожном сукњом у неутралном тону. Гилес и Хоусе оф Холланд имају црне јакне и кратке сукње. Ашиш, као што се сећаш, радује са латекс црвеним чизмама. Бренд Асхлеи Виллиамс комбинује винил са ружичастим крзном. Чак и прилично конзервативна британска дизајнерица Емилиа Вицкстеад ради са винилом.
Нев твеед
Емисија марке Емилиа Вицкстеад, коју Кате Миддлетон и Алек Цханг воле носити, проглашена је једном од најбољих на посљедњем Лондонском тједну моде. Тајна успјеха је та што британска жена реинтерпретира твее-боуцле, који је традиционалан за енглеску моду: црта га у ружичастој, плавој, свијетло беж боји, шива сукње за оловке, облачи се на тијелу без непотребних детаља, врхова. Други пример је Ердем: украшавају комаде од твида чипком и ресама. Нови поглед на твид је такође интересантан у контексту чињенице да је женска мода спремна за курс о конзервативизму и класици. То потврђује и најновија колекција Марц Јацобса, посвећена Диане Врееланд, састављена искључиво од сунчаних сукњи на поду, пјешчаног сата и силуете од твида, или баке кардиган у колекцији Цхристопхера Канеа. То су ствари са дозом "старости" и "озбиљних" конотација - чини се да је мода одлучила да се ослободи инфантилизма.
60'с аццессориес
Шездесете и седамдесете године, које су ове године свеприсутне, не значе да морате да се облачите у ретро режиму од главе до пете - можете се ограничити на одговарајући прибор. На пример, позовите на стварну геометрију 60-их година. Дакле, два британска генија Џонатан Андерсон и Томас Тејт предлажу да носе накит различитих геометријских облика заједно: трокутасти и округли, троугласти и квадратни. Ова техника се дефинитивно може усвојити. Значајна је и пластична галантерија: наушнице, огрлице и наруквице - које су бљескале на свакој другој изложби.
Кожна кабаница у стилу 80-их година
Осамдесетих година прошлог века сви су били ушивени коконски капути (са обимним раменима): Аззедине Алаиа, Карл Лагерфелд, Тхиерри Муглер. Твоја мајка је сигурно имала и такву кабаницу. Сада можемо рећи: повратак осамдесетих није далеко, а неки Британци су већ почели да преиспитују моду овог доба. На пример, кожни капути су први у тим модним недељама представили КТЗ у Њујорку, ау Лондону их је поновио Ј.В. Андерсон. Модернизована верзија класичних класика од осамдесет година карактерише недостатак постељине, минималистички рез и употреба чистих боја. Очигледно, такав кишни огртач може бити претходно снимљен у листи жеља или тражити опције бербе за бувљаке. И што је најважније: ако вас је страх од обимног безобличног реза 80-их, можете користити кожне кабанице у моди седамдесетих. Исти Јонатхан Андерсон је припремио обоје за јесен.