Дреи Павел, ДЈ, новинар и продуцент
У РУБРИЧКОМ "ПОСЛОВАЊУ" Читатеље упознајемо са женама различитих занимања и хобијима које волимо или их једноставно занимају. У овом броју - ДЈ, видео продуцент и музички новинар из Берлина Дреи Павел.
Када сам имао 23 године, предавао сам енглески језик на Институту Валл Стреет. После шест или седам месеци рада, помислио сам: "Шта ја уопште радим овде?" Постојао је кодекс одијевања, морао сам сакрити тетоважу и уклонити пирсинг. Неко време сам то трпио, а онда сам схватио да то није за мене. Напустио сам разред и дао отказ. У љето сам видио да је највећи њемачки хип-хоп магазин Рап.де тражио приправнике. Имао сам стаж и почео да радим тамо. Годину дана касније, послали су ме у Нев Иорк као дописник. Био сам у Нев Иорку раније, и ту сам први пут отишао на посао. Било је то крајем 2008. и срео сам се са репером Сталијем, који је радио у продавници одеће Алифе, и само су га локалци знали као музичара. Онда је његов први миксет управо пуштен. Упознао ме са окупљањем, а 2009. године, када сам се вратио у Нев Иорк, већ сам радио интервјуе са главним људима у хип-хоп свету, као што је Деад През. Моја пријатељица Сузанне Цреел, која је тада радила у Хеави Ротатион Рецордс, представила ме је америчкој музичкој индустрији, која је, у ствари, прилично одвратна појава.
2009. је било сјајно време у Њујорку: много великих људи који још нису били уморни од града; појавио се музичар Теофил Лондон. Њујорку је било драго да виде нове и младе уметнике. У 2010, момак из Реед Спаце ме упознао са новим момцима који раде различите ствари: АСАП Роцки, Венус Кс, Кс. Ј. Сцотт, Јессе Боикинс ИИИ, Цхилдрен оф тхе Нигхт. Сетио сам се тога из руке, сигурно сам некога заборавио. Прво су ми били само познаници, а онда, када су почели да се развијају, био сам тако сретан и одмах сам хтио да их извучем из Сједињених Држава и доведем их овде, у Европу. Одмах сам желео да доведем Венеру Кс пре него што је постала позната. Не мислим да јој је била потребна, већ да је све то било занимљиво.
Мој микс је био само чудовишан, идиотски. Схуффле иТунес би учинио много боље од мене
Мој пријатељ Стефан из продавнице Пигалле у Паризу ме је питао да ли знам за неке кул њујоршке умјетнике с којима би могли радити. АСАП Роцки је тада управо објавио сингл "Песо", и ја волим ово: "Ох! Имам пријатеља, Роки, који је, сигуран сам, бомбардира сада!" Момци из Пигалле су послали Роцкију неке од њихових мајица, а Роки је одлетио у Париз, гдје смо снимали. А овде долази сингл "Голдие", Роцки носи Пигалле дрес, и овде овај сингл одлази! То је била случајност, није било погрешне процене, само је дошао заједно. Мислим да Њујорчани већ имају дефинитивну идеју где ће сигурно бити тражени. Воле да се покажу, покажу шта мисле о себи. У Њујорку, ваш утицај на публику је већи него у Европи. На пример, ако бих радио у Њујорку, имао бих много више фанова.
Пошто сам био толико ангажован у музичкој индустрији, стално сам писао о томе, није изненађујуће да сам у једном тренутку помислио на ДЈ-а. Прво сам изабрао и ставио музику. А мој микс је био само чудовишан, идиотски. Схуффле иТунес би учинио много боље од мене. И онда сам видео да су људи почели да ми се допадају ДЈ, почео сам да се трудим и постао сам тако искусан ДЈ. Понекад доносим нека предвиђања о томе шта ће се догодити у култури, она излази на мој природан начин. Само ухватим оно што је у зраку. Ако сте довољно пажљиви, знатижељни и живите отворених очију, почињете да приметите шта се дешава у вашем културном пољу, у области за коју сте заинтересовани.
Ја сам укључен у културу коју бих означио као доминантно хомосексуалну и боју. Постоје наказе, ЛГБТ заједнице, родно неутрални људи који желе да буду управо они који јесу. Не занимају ме трендови или цоол људи. Занимају ме они који увијек успијевају направити нешто своје. Могу да комуницирам са било којим људима, али волим аутсајдере, јер знам шта је то осећати се другачије, изгледати другачије и истовремено се осећати пријатно. Овај осећај удобности је веома тешко постићи: тешко је осећати се добро када неко гледа у вас и доживљава вас као забаву. Ово је битка "нормалних" људи и прогресивних људи. О томе треба пажљиво и намјерно говорити. 1920-их и раније мушкарци који су носили женску одјећу, жене које су носиле мушку одјећу и трансродне особе приказиване су у циркусу. Били су забавни. Више нису имали никакве користи. То јест, људи који нису били већина у белој западној култури, били су приморани да заузму тако понижавајућу улогу у друштву. Само у циркусу не могу бити као сви остали, а не бити изопћени. Сада је то политички неприхватљиво, али је почело да се схвата много касније, након што се већ појавио ЛГБТ рап покрет. Пре тога није било могуће да такви музичари пронађу своју публику.
Ако говоримо о одећи, већ годинама се облачим у овај стил, али у последње време ме је прогутала читава култура деведесетих и слике од мушица. Сада осећам да би требало да изгледам угледније и елегантније. Последњих 10 година у моди су биле веома разнолике: модни дизајнери постају све стрмији и приступачнији обичним људима. И мислим да ће мода поново бити уско повезана са музиком: култура младих је прилично одговорна, а дизајнери гледају првенствено на оне који су њихови крајњи потрошачи. Не изненађује ме што Хоод би Аир може бити тако скуп, а Раф Симонс ставља Зебру Катз и АСАП Роцки на своју одјећу. То су људи којима руководе. Наравно, ова одећа није доступна свима, али знање је све више доступно. Људи могу да бирају своје стилске иконе и да им приступају. Могу да твита Риханну ако желим. Видим шта славне личности носе сваки дан. Ако се претплатим на Риханнин прекидач, могу да носим исту одећу као и она (можда није иста, али слична), а можда се и не разликујем толико од ње? Тај осећај стварају људи. Раније су некако поштовали уметнике, али сада гледају оно што она носи, које нокте, минђуше. Мислио сам да ће се ово лудило зауставити, али дигитална револуција не може бити заустављена. Подјеле издавачких кућа А & Р, које су биле задужене за потрагу за умјетницима, више не постоје, јер сада то чини ИоуТубе.
Када погледам шта се дешава у уметности, моди, разумем да људи желе да буду познати по нечему. Ово је потпуно лудило: то више није питање квалитета, већ о томе како изгледати цоол и чешће бљеснути, него бити поштовани умјетник. Никада нећемо вратити вријеме и апсолутно не замислити што ће нам се догодити у будућности, јер сада смо у таквој пријелазној фази.
Фотограф: Кристин Лее Моолман