"Спалите све са ватром": Како сам постао стилиста у Русији
Рад у модној индустрији и даље изгледа много тога неозбиљног. У најбољем случају, знање о њему је ограничено на клишее из филма: ако говоримо о стилистима, они представљају особу која исправља боре на моделној одјећи сваких пола сата. Упитали смо Ирину Дубину о томе шта заиста значи професија стилиста и како то постати: остављајући новинарску каријеру, Дубина се у потпуности фокусирала на стилинг снимање, радила са публикацијама од Буро 24/7 до онлине верзије италијанског Вогуеа и брендова из Курага до Мариа Стерн.
Текст: Ирина Дубина, стилиста и аутор телеграмског канала "Мегастил"
Никад нисам сањао да радим у моди. До осамнаесте године, уопште ме није занимала одјећа - моја мајка је морала напорно радити да ме одвуче у дућан да купи замјену за цурење траперица или јакну за зиму. То је чудно, јер се сјећам како сам вољела шивати одјећу за своју дјецу и украсити папирнате лутке - имала сам их десетак. Вероватно је интересовање још увек било негде дубоко, али приче у духу "заглавила сам у младим ноктима у Вогуе магазинима" нису о мени. Иако мама никада није одбијала да купује одећу, да не кажем да се придржавала неког посебног стила. За мене је ово још увијек болна тема: од детињства ми нико није усадио осјећај љепоте и морао сам радити на култивирању укуса и стила у свјесном добу.
После школе, уписао сам Московски инжењерски физички институт - Институт за физику Москве. Била је то одлука родитеља: читавог живота сматрала сам себе апсолутним хуманистом, али онда сам морала да се потрудим у физици и математици. Мама је, наравно, изабрала универзитет због престижа будуће професије: мислила је да ћу након дипломе ићи на посао у неки Росатом и зарадити ће велики новац. Тада сам постао заинтересован за моду - мислим да сам коначно почео да се осећам атрактивно и желео сам да се некако уредим. Тада су се тек почели појављивати модни блогови - тако сам открио храбар нови свијет у којем сам се могао дружити неколико сати дневно. Сједио сам на јавним мјестима у ВКонтактеу, гдје су дјевојке полагале лукове. Неки од њих су, успут, постали успешни стилисти и блогери.
"Здраво! Ево мог блога"
На четвртом курсу коначно сам схватио да ми будућност нуклеарне индустрије уопште није занимљива. Хтео сам да се пробам као стилиста, али нисам имао радне алате - стварне ствари. Моја гардероба је била више него скромна, и није било новца за одећу. Онда сам одлучио да покренем блог у ЛивеЈоурнал-у и поставим све што мислим о ономе што се догађа у моди. Увек сам добро радио са текстовима, а писање белешки било је пријатно. Пред крај курса, одлучио сам да испробам срећу у неком сјајном часопису, али нисам имао резиме или портфолио, тако да је моје пропратно писмо изгледало овако: "Здраво! Зовем се Ира, волела бих да радим у вашем часопису. мој блог. " Одговорили су ми само Цоллезиони: био сам узет као приправник и за скоро пет година сам прерастао у уредника играног филма.
Рад модног новинара подразумијева велику залиху знања на тему не само модне, већ и сродне области. Можда је најбоље што ми је ово искуство дало знање о историји костима, о природи стилских трендова, о раду индустрије. Волео сам да пишем текстове и интервјуе, али једном сам осетио како сам постао скучен. Хтео сам да покушам да створим модеран имиџ - чинило се да имам потенцијал. Моја главна уредница и пријатељица Тања је пружила такву прилику, а ми смо направили неке једноставне снимке у тандему са модном уредницом Лесхом. Осјећаји су били одлични: из скупа ствари које стварате комплетну, комплетну слику.
На два фронта
У фебруару 2015. године, Цоллезиони је затворен, а ја сам, заједно са главним уредником, прешао у Цосмополитан Схоппинг као главни уредник. Да не кажем да ми је естетика часописа била блиска, али управо због тога сам почео да радим као стилиста. Отприлике годину дана касније, понуђено ми је да постанем главни уредник Харпер'с Базаара, где сам наставио да се развијам у новом правцу. Све ово време радила сам на два фронта: написала сам и снимала. И ако сам се у почетку осећао као риба у води, онда са другом ствари нису ишле тако глатко. Због недостатка искуства, било је неуспеха у снимању - знам да колеге нису добро говорили о њима иза мојих леђа. Комуникација са токсичним људима такође није допринела самопоуздању. У 2017. години тим тима је отпуштен; Био сам сигуран да ћу се након кратке паузе вратити у пуно радно вријеме у неком издању, али сам на крају отишао на фрееланцинг. Годину и по дана радио сам и као новинар и као стилиста, али онда сам све своје снаге бацио на друго.
Било је много тешкоћа. Прво, већина људи из индустрије ме дуго доживљава као аутора, а не као стилиста - дијелом зато што је моје искуство било мало у односу на моје колеге. Друго, никада нисам радио као асистент, што жалим, и многи аспекти су морали да уче из мојих грешака. Зашто, повремено се догађају кварови. Све је битно: од тога како се ствар налази на моделу у оквиру, до комплетности слике са фризуром и шминком. Изгледа да су то све ситнице, али, анализирајући рад цоол стилиста, почео сам да схватам да су то ситнице које праве слику. Да будем искрен, и даље не сматрам да сам професионалац: сваки дан морам да усавршим своје вештине и увек покушавам да направим нови пуцањ боље од претходног. Од синдрома варалице нико није имун.
Месец без снимања
Посао слободних стилиста је стална борба са сопственим его-ом. Седмицама можете седети без посла, гледати своје колеге сваки дан, и осећати се као просјечан просјак. Лети сам имао нервни слом: чинило ми се да ме нико не треба, нисам имао способности и нико ми се није допао. Искрено сам завидела онима који редовно раде: чинило се да је то срећа.
Сада разумем да дневне анкете саме по себи не значе ништа. Ако нисте Лотта Волков, тешко да морате радити искључиво са врхунским купцима и цоол часописима. Прихватањем сумњивих пројеката губите енергију и креативност, тако да је много важније одредити приоритете, а не потјерати потражњу. Немам стабилан распоред снимања, сваки мјесец све је другачије. На пример, овог јануара неочекивано се претворио у солидан одмор - ни један пројекат. Наравно, то је застрашујуће: ако мислите да ће следећи месец бити исти? Не ради се само о зарадама, већ ио чињеници: ако вам клијенти и часописи не нуде посао, онда сте гори од других. Разлози, међутим, могу бити многи. На примјер, у нашој индустрији, наруџбе се често појављују због веза: нетко вас је савјетовао или вашег пријатеља фотографа довео на пројект. Постоје чак и они који се конкретно труде да се спријатељују са утицајним момцима, али овај приступ ми није близак - можда сам због тога провео читав јануар без посла!
Груби клијенти и непредвиђене околности
Чини ми се да је људима извана тешко да верују да је професија стилиста емоционално и физички тежак посао, али то је заиста случај. Носите тешке пакете, трчите по граду тражећи праве ствари, а на сету пузите на кољенима да вежете везице за ципеле. Често радите са непријатним клијентима који желе “Не знам шта”, мисле да је ваша накнада превисока и да су сигурни да боље разумију стил. Ви учествујете у пројектима за које веома мало плаћају или су „заборављени“ да уопште плате. Често преузимате пуну одговорност за ствари чија је цена упоредива са просечном платом у Москви.
Иначе, последња тачка је највећа патња фрееланце стилиста: они који раде са часописима су обично безбеднији јер публикација преузима одговорност за ствари. У мојој пракси постоји довољно проблемских ситуација. Једном када је помоћник превидио и, по испоруци, на свилену хаљину, пронађен је траг - а ствар се није ни ставила на модел. Срећом, успио сам то поправити, али сам платио поправку. На другом снимку купио сам врхунску комбинацију и заборавио да је провјерим у трговини - након што се то и догодило, испоставило се да је то и траг. Када се вратите да бисте доказали да је то, наравно, пропало - ствар је морала бити откупљена, а то је, благо речено, коштало много.
Дешава се да је у процесу пуцања модел сјео неуспјешно или је згазио, прекинуо шав, избрисао ђон ципеле, истегнуо кољена на хлаче - одговорност за то је опет ти. Било је смијешно: некако су ме увјерили у трговини да сам ја одерао ознаку на тијелу, а затим сам је зашио другим нитима. Укратко, бојим се чак и да проценим колико сам новца морао извући из џепа за такве непредвиђене трошкове. А клијент, нажалост, није увијек спреман да жртвује рубљу.
Ствари и ограничења
Узгред, питање гдје се ствари снимају је још једна болна тема за већину локалних стилиста. У Москви има врло мало брендова који нуде узорке, односно узорке ствари на подијуму, тако да често морате преговарати са локалним продавницама. Колико ја знам, ова пракса је уобичајена само у Русији - у Европи и Америци не постоји таква ствар. Продавнице, са своје стране, такође немају разлога да позајмљују ствари, поготово ако изнајмљујете за не-московског клијента. Шта ако би ова хаљина или ципеле могли купити? Сваки пут морате увјерити ПР људе да дају барем неколико позиција.
Друга тачка - са одећом из продавница треба да буде што је могуће пажљивија и прецизнија, не дај Боже, када се вратите, на њој се налази дефект. С једне стране, ова ситуација ограничава радни опсег, али с друге стране - можете напумпати вјештине нестандардног приступа обликовању. На пример, одлучио сам да, пошто немам прилику да стално снимам Гуцција и Баленциага на сет, тражим цоол ствари на другим местима: у сецонд-ханд, винтаге, Авито. Мој дом већ има складиште одјеће, обуће и прибора које сам купио посебно за гађање и редовну употребу. Иначе, ово је веома згодно: све је при руци и не морате сваки пут трчати по граду. Испрва ми је било жао потрошити тешко зарађени новац на такве куповине, али сада разумијем - ово је мој сет алата за рад.
Локална индустрија
Често чујем од колега да у Русији не постоји модна индустрија, наводно је тржиште аматерско. Одбројавање је од појављивања Вогуеа 1998. године - вјерује се да је прошло премало времена да механизам почне радити без кварова. Да, овде, наравно, постоје нијансе рада и са финансијске и са креативне стране, али где нису? Верујем да све зависи од вас. Потребно је да одлучите да ли желите да се прилагодите систему и да се оправдате недостатком услова и лошег укуса купаца и уредника, или ако желите да извучете највише и направите кул производ упркос свему осим. Понекад помислиш, спалиш све са ватром, ко то уопште треба? Али трик је у томе што би то требало да буде неопходно пре свега вама. Када радите у креативном пољу, важно је да останете искрени са собом и одговорите првенствено на унутрашњи цензор.
покрити: Дима Блацк
